Tuesday, May 10, 2016

How to optimize the content of a branded YouTube channel?

Today we launch our new website (www.klappercom.nl) and our new research tool ReelRater™. The tool is developed in co-operation with technology provider ActiveReaction. The tool measures the moment-to-moment likeability of YouTube videos, TV commercials and programmes, radio programmes, promos and trailers. ReelRater™ is not an app, but it runs in any standard browser. Placing a link on your website or social media platform is sufficient to enable communities or access panels to rate your content. In this blog we like to show you how the tool can be used to optimise a branded YouTube channel.

Business case

We use a recent study to illustrate this: a YouTube channel of a premium Dutch brand. The channel predominantly distributes ‘how- to’ videos and instructional videos, of which two video formats are examined. The aim of this study was to assess the likeability of a ‘how-to’ video (duration 4:20 min.) and an instructional video (duration 3:30 min.). In addition, we aimed to assess the willingness of viewers to like the videos, comment



on the videos (engagement) and subscribe to the channel (action). The sample consisted of high educated youngsters group aged 18-30, who used the ReelRater™ tool to rate the videos moment-to-moment (quantitative response) with their smartphone, tablet or laptop. Each individual viewer was asked to explain his/her highest and lowest scores (qualitative response) by means of open questions. Finally the viewers filled out a questionnaire.

Likeability of the videos
The graphs below show the moment-to-moment (MTM) likeability responses to the examined videos. The videos are rated by two different groups. The horizontal axis represents the elapsed time and the vertical axis represents the average likeability measured on a 10-100 scale.


The MTM scores of the instructional video (left) shows a rather zigzagged pattern. The scores decline in the first 40 seconds, indicating a high probability of viewers leaving the video and stop viewing. The decline is followed by a gradually rise in scores unto the second minute, where after the scores drop again. The main reasons why certain parts of the video score relatively low, is the mismatch between information supply and demand. Most of the information is already known and is rather obvious. Moreover, the cutting rhythm of the video is perceived as too slow.
The MTM scores of the ‘how-to’ video also fluctuate. The first 32 seconds of the video show a decline in scores, followed by a? rise. Scores between 0:56 minute and 1:20 minute again fluctuate, but rise from the 1:24 minute. The viewers were also asked to explain the low rated parts of the video. Viewers again ascertain a mismatch between viewers’ knowledge and informational content of the video. As with the instructional video the viewers’ point out that the cutting rhythm is too slow. Furthermore the voice-over doesn’t appeal the viewers.

Engagement and action
A frequent used method of determining the engagement of your audience with videos is to look at how many times the video is liked or commented. Behavior is frequently measured by the number of people subscribing to a branded channel (see image below).


For this reason we asked the viewers about their engagement and intention to subscribe to the channel.

It is striking that the intention to become a subscriber to the YouTube channel does not differ between viewers who see the instructional video and viewer who see the ‘how-to’ video. But viewers who see the ‘how-to’ video are more likely to comment upon the video than viewers who see the instructional video. There is only a small difference between the two groups of viewers when it comes to liking the video.

Conclusions

How can one optimise the videos (‘how-to’ video and the instructional video) based on the findings of this research?
First, the relevance of the content across the videos could be improved by providing more in-depth information. The intros of the videos can be mounted more exciting and faster. The viewer must indeed be tempted to watch out the entire video.
Second, the order in which the information is presented on the basis of the viewer’s evaluation of the various sequences can be improved. And also the cutting rhythm with which the information is presented, could be increased too. Finally adjustments can be made on the recording of the voice-over to make it more smooth, clear and enjoyable. The improvements of the videos will optimise the YouTube channel and will probably increase the video interaction.


Charles Vaneker
Klapper Communications
Senior Media & Research Consultant
Twitter: CharlesVaneker

Thursday, February 4, 2016

Trends in online video formats

Deze week werd door IMMovator het eerste Cross Media Café van dit jaar georganiseerd, met als thema online video formats. De onderwerpen varieerde van meer technische onderwerpen zoals 4k televisie en videoherkenning tot trends in online video formats. Als media consultant die vooral in online video formats is geïnteresseerd, was het even doorbijten om uiteindelijk bij de trends te belanden. Welke trends in online video formats kwamen zoal aan bod?

De online branded content video
Na de eerste twee sprekers bleek het programma toch meer samenhang te vertonen dan in eerste instantie gedacht. Uit het verhaal van EndeMol/Shine bleek dat branded video formats - veelal gebaseerd op bekende tv-formats - de aandacht hebben bij de televisieproducent. Er worden inmiddels voor verschillende partijen branded video formats geproduceerd waarbij de producent zelf het risico draagt. In feite biedt de producent ook video formats aan buiten de tv-zenders om, op eigen IP kanalen. Het levert weinig spectaculaire formats op, maar de online branded video formats zijn goed geproduceerd en gepositioneerd.

De online 360 graden video
NewBeTV - producent van (branded) video content als TheTubeShow en tv-programma's als Who's in Who's Outs (BNN) - toonde hun eerste 360 graden video format (virtual reality) over het nieuwe Nederlandse EU voorzitterschap. Inhoudelijk niet een heel sterk format maar het toonde wel aan dat 360 graden video’s een nieuwe beleving kunnen geven voor kijkers op YouTube en Facebook.
Deze trend zal zich ongetwijfeld gaan doorzetten in veel verschillende video formats op online platforms en televisie. Vooral ook omdat je de 360 graden video kunt navigeren met de mobiele telefoon of tablet of met een navigatieknop in Youtube.

De online nieuwsvideo
Ook worden online nieuwsvideo's verder ontwikkeld. Na de komst van het online nieuwskanaal VICE, komt nu ook NU.nl met een nieuwskanaal gebaseerd op het 'burgerjournalistiek-principe’, dat ook wordt gebruikt door de regionale omroepen maar nu in een veel hipper jasje is gestoken. Nieuwsfilmpjes van tablet- en mobiele telefoongebruikers gaan live gestreamed worden (met 5 seconde vertraging) vanaf het NU.nl platform. Een mooie toevoeging aan de vele online nieuwskanalen in Nederland.

De online gepersonificeerde instructievideo
Niet alleen worden online nieuwsformats verder door ontwikkeld, maar ook de online instructievideo krijgt een nieuwe impuls vanuit de meer technische hoek. Het bedrijf Red Nun
maakt het mogelijk om klanten een gepersonificeerde video voor te schotelen van energiebedrijven zoals Essent. Zo worden de data uit het CRM systeem van Essent 'ingelezen' in de instructievideo om de klant in een animatie te laten zien wat hij/zij over een bepaalde periode heeft verbruikt en hoeveel hij/zij terugontvangt of moet bijbetalen.

De online interactieve video
Naast individualisering van de instructievideo, krijgen online video’s ook steeds meer interactieve mogelijkheden. Een bedrijf als Movietrader maakt video's 'klikbaar' waardoor kijkers allerlei informatie kunnen opvragen tijden het bekijken van een video.

Conclusie
De belangrijkste conclusie van deze interessante middag was eigenlijk dat online video een belangrijke nieuwe impuls krijgt door het gebruik van personificatie en interactiviteit. Ook inhoudelijk worden online video formats vernieuwd, dat vooral tot uiting komt in het gebruik van User Generated News Content in nieuwsvideo formats.

Charles Vaneker
KlapperCom Consultancy

Abonneer u op onze blog

(Videoclips bij deze blog )

(Presentatie EndeMol Shine )

(Presentatie NewBeTV )

(Presentatie NU.nl )

Wednesday, December 23, 2015

Zelf je huis bouwen is ‘amazing’

Het dagelijkse lifestyle magazine BinnensteBuiten (NPO2) wordt ook weer in januari 2016 uitgezonden en uitgebreid met een weekendeditie met hoogtepunten van de week. Elke aflevering bestaat uit 3 onderdelen: een zelfgebouwd huis, een gezond recept en een groen onderdeel in de vorm van een natuurwandeling of een tuin make-over. Prachtig om te zien hoe mensen hun zelfgebouwde huis tonen aan de kijker, hoe mensen vertellen over bonen die ze kweken, en hoe een boswachter de natuur in detail laat zien. Allemaal verhalen vol van bezieling, passie en trots.

Huizenprogramma’s als tv-trend zijn begonnen met de make-over programma’s die er nog in grote aantallen zijn, gevolgd door ‘huizenjachten’, waarin makelaars mensen helpen te (ver)kopen, en de laatste jaren is er een dimensie bijgekomen: het zelf bouwen. Naast de KRO/NCRV met BinnensteBuiten valt op dat vooral SBS6 zelfbouwprogramma’s uitzendt, zoals Je eigen droomhuis waarin het proces wordt gevolgd.

Engeland heeft al jarenlang zelfbouwprogramma’s. C4 zendt al 15 jaar lang Grand designs uit. Het programma is wereldwijd verkocht en is in Nederland te zien als De grote verbouwing (SBS6). Hierin gaat het om grote bouwprojecten waarin bewoners zelf hun architectonisch verantwoord huis bouwen waarin het gaat om stijl en design. Een tegenovergestelde vorm van zelfbouw is te zien in het andere C4 programma’s Amazing Spaces (sinds 2007). Hierin volgt presentator George Clarke mensen die een gebouw of iets geheel anders zoals een oude touringcar ombouwen tot een eigen woning. Het gaat hier juist om kleine ruimtes die zo efficiënt mogelijk worden verbouwd. Net als de bijzondere ruimtes zijn de verhalen ook ‘amazing’.

In de VS zendt HGTV al 15 jaar Extreme homes uit. Hierin worden bijzondere woningen over heel de wereld getoond aan de kijker, zoals ook een Nederlandse woonboot. Nu is de Tiny House Movement in opkomst daar, voor mensen die zich minder willen binden en/of willen minimaliseren. Sinds 2014 worden in Tiny House Nation en Tiny House Hunting (beide te zien op FYI) mensen geholpen kleiner te gaan wonen of een tiny house als vakantiewoning willen hebben. Het expert team van bouwers maakt hun droom waar.

De droom, de initiatieven, het eigen ontwerp, de natuurlijke materialen en de beeldende verhalen maken dit soort huizenprogramma’s boeiend. De programma’s sluiten aan bij de huidige trends als ambachtelijk, energieneutraal en hergebruik. Daarnaast sluit de snelle/kleine woningbouw aan bij maatschappelijke ontwikkelingen, nodig voor starters, vluchtende mensen uit oorlogsgebieden, en de oudere medemens die langer voor zichzelf moet zien te zorgen. Van ons mogen er in 2016 nog veel voorbeelden volgen op televisie.

Agnes Dijker
Charles Vaneker

Videoclips bij deze blog

Thursday, April 30, 2015

Traditional television networks: from instinct to content marketing

Big data is trending topic in the world of digital media. A search on the internet yields almost 700 million hits. So something must be going. Many media conferences have been devoted to the subject. Recently the Immovator conference in Hilversum The Netherlands – at April 23th 2015 – presented 7 cases about big data and media. But in fact most of the cases dealt with small data.
The reason for the confusion is the different interpretation of the big data concept. Technical bloggers like Andrew Brust (2012)mostly point out that big data is “all about the technologies and practice of handling data sets so large that conventional database management systems cannot handle them efficiently, and sometimes cannot handle them at all.”

But this is not what big data in the media context is about. In the media context big data can better be approached as digital trails which are left behind by all types of users at social media like Twitter and Facebook, streaming media sites as Youtube, Multi Channel Networks, Netflix, RTL-XL and digital media boxes (Green,2015). So it is about scalable systems of unstructured data with accompanied tools that can pull structured data (Konkel,2013) and can be used for predictive analyses on media behavior. The cases presented at the conference were examples of new developed tools/methods for analyzing different (combinations of) digital trails of media user data.

The Immovator conference offered insights about the change in strategy of traditional broadcast networks in The Netherlands.
First of all the content strategy is becoming data driven. It means that tv-format creation will no longer be based on instinct but on media trail data. RTL Nederland showed that content intelligence will be part of the future content strategy of the network. The data of the different streaming video platforms like RTL-XL, RTL Multi Channel Network and NL ziet will be used for new predictive analysis. The data can help the television eco system to derive their next hit, like the decision of Netflix to commission the production of the House of Cards format. Analysis of the Netflix platform data showed a large potential viewers interested in Kevin Spacey, David Fincher and BBC political drama. So Netflix commissioned the production the House of Cards series to Beau Willimon.
The data of the streaming platforms can also provide information about actors (image recognition data), narratives (subtitling data) and themes which drive viewing behavior and could influence the future production of tv-formats and decisions for the purchase of foreign fiction and non-fiction.

Second, media trail data will play a more important role in the promotion of program related content. Dutch pubcaster BNN/VARA analyses the online platform data to match the posting of content by the editors with the user activity on the social media platform. The graph shows discrepancy in time slot between supply and demand of social media content (format De Wereld Draait Door). The social media content is provided far before the user activity on the social media.
The conclusion is that traditional broadcasters are adapting the content strategy of many Video content channels like Netflix and Youtube and use data for decisions about production, creation, promotion and buying of content. It’s the first step from instinct to content marketing.

Charles Vaneker

References
Brandon, J. (2014). How ‘Big Data’ could help TV networks make better shows. Retrieved 30-04-2015, from http://www.foxnews.com/tech/2014/10/01/how-big-data-could-help-tv-networks-make-better-shows/
Brust, A. (2012). Big Data: Defining its definition. Retrieved 30-04-2014, 2012, from http://www.zdnet.com/article/big-data-defining-its-definition/
Green, A. (2015). Big data and audience measurement. Retrieved 30-04-2015, 2015
Hawkins, S. (2015). 4 Ways Big Data will impact television and film. In Mediasilo. Vol. 2015.
Konkel, F. (2013). Defining Big Data. Retrieved 30-04-2015, 2015, from http://fcw.com/blogs/conversation/2013/04/defining-big-data.aspx
Mandese, J. (2014). From the 'Big 3' To 'Big Data:' TV audience targeting comes of age. Retrieved 30-04-2015, 2015, from http://www.mediapost.com/publications/article/216768/from-the-big-3-to-big-data-tv-audience-target.html

Tuesday, January 6, 2015

Tv-trend: 'dating experiments’ popular in 2014 get sequel in 2015

(Videoclips to this blog )
In 2014 dating shows were once again a tv-trend and probably that will also be the case in 2015. Last year many networks aired so called social experiment dating shows. This development was probably caused by the rise of popular dating sites that link people based on all kinds of computer algorithms. Where the traditional dating shows start by getting to know each other and end up with kissing, sex and marriage, the social experimental dating shows reverse this. Most of the new formats start e.g. with kissing, naked bodies, scientific matches or marriage, and end up with knowing each other. An important question to be answered for the dating shows: is a first impression or computer match a correct predictor of a good relationship?

First the match
MTV format Are you the one? (USA, Jan.2014) added many new elements to the traditional dating format. The candidates have to ascertain whether their own choice for a partner corresponds to that of the computer. The most exciting part is that during every episode the candidates have to predict whether their own choice matches the computer’s choice. The only information candidates get is the number of correct matches but not with whom. Furthermore, it appears to be difficult to figure out which candidate matches, because sometimes various candidates fit the same profile.
In Love Prison (USA, A&E, Sept.2014) online matched couples have to find out whether there is a match in real life. After staying together on an island for a week the couples decide to break up or stay together.

First the kiss
In Love at first kiss (Netherlands, NPO3, Oct.2014) the social experience of a first kiss determines whether there will be a sequel in the form of a speed date. At the start of the program the persons approach each other, start kissing and make independent from each other the decision for a follow-up meeting. If both candidates agree to meet again, one of them enters a room where the other candidate is waiting. It’s an thrilling moment whether the door will open or not. If this is the case the candidates get 2 minutes to talk and decide to date. The kiss moments usually last an eternity and puts the viewer to the test: mostly makes the viewer feel a bit awkward.

First marry or engage
Married at first sight (Denmark DR3 2013) is another version of a social experiment dating show. First a team of experts match 6 single people who marry total strangers. After 6 weeks of marriage they decide to stay or separate. This show has a double-barreled option: a match plus wedding before getting acquainted. The series in Denmark was so successful that the channel management decided to move next series to main channel DR1.
In 2014 the format was picked up in different territories, like in the USA by channel FYI. In the Netherlands RTL4 wanted to air the dating show, but competing channel Net5 aired a rip-off with a twist called Het geheim van een goed huwelijk (The secret of a good marriage, Sept.2014). The added element consisted of a comparison between the experimental group (of the program) and a regular married group concerning the duration of the relationship. After just 6 episodes the program was taken of air because of the disappointing ratings.
A comparable format at American channel TLC titled 90 Days fiancé (May, 2014) added a time pressure element. This international dating experiment follows couples with a partner from abroad, who have to decide to marry before their 90 days visa expires. They have to overcome language barriers, learn to cope with friends and family and finally have to decide to marry or send the fiancé home.

First meet naked
In Adam zkt Eva (Adam looking for Eva, Netherlands, RTL5, March 2014) already matched couples for a date meet each other naked at a deserted island disconnected to the outside world. If the couples feel attracted to each other at the first confrontation they depart to a tropic resort. As in American format Dating Naked (USA, VH1, July 2014) two naked persons meet at an island but they are also confronted with other possible dates. At the end of week the candidates choose their favorite person to go home with. The naked dating concepts perform well on television, both programs will return in a second season. The series will also debut with the title Adam sucht Eva-Gestrandet im Paradies at the German channel RTL-Television in 2015.

Interactive dating show
Dutch channel SBS6 also launched a social experiment dating show in 2014 called Is this Love?. This dating format isn’t structured the other way around like the formats mentioned above. Is this Love is an interactive dating show in which singles (living in a villa and followed 24/7 at live streams) are dating online in a sort of ‘The great Dutch date-off’. The program was cancelled because of lack of interest. Probably this dating show wasn’t surprising enough.

One can conclude that ‘dating with a twist’ will stay popular in 2015. The American channel Bravo already announced the launch of the format Friend to lovers about people dating their best friends: will the relationship survive? So keep up with this trend in 2015!
(Videoclips to this blog )

Agnes Dijker
Charles Vaneker

Wednesday, November 5, 2014

Neemt lineair tv-kijken vooral af bij fictie?

Televisieprogramma’s kijken op een ander moment dan uitgezonden door de zender, wordt aangeduid als niet-lineair tv-kijken, waaronder het uitgesteld kijken (UGK). Uit het SPOT jaarrapport van 2013 kan men constateren dat in de periode van 2010-2013 het niet-lineair kijken is toegenomen, vooral het uitgesteld kijken. Het UGK is toegenomen van 2,1% van de totale tv-kijktijd in 2010 (191 min./dag) tot 4,6% van de totale kijktijd in 2013 (195 min./dag).

De conclusie die vaak wordt getrokken is dat mensen steeds minder lineair tv-kijken, dus niet meer één op één een tv-programma bekijken. Maar niet alleen het uitgesteld kijken neemt toe, ook andere vormen van niet-lineair kijken snoepen tijd af van het lineair tv-kijken. Hierbij gaat het om het bekijken van opgenomen programma’s op DVD- of HD-recorders, dat ook is toegenomen van 4,2% van de totale kijktijd in 2010 tot 5,6% in 2013. En daarnaast wordt er ook online video op platforms gekeken als Netflix, HBO Go en NL Ziet, en kijkt men ook van een DVD-box.

Media columnisten stellen vaak de vraag of er nog wel een rol is weggelegd voor het lineair tv-kijken in de toekomst. Gaan we niet allemaal online kijken en wordt video in de toekomst alleen nog maar aangeboden door online platforms waardoor de omroepen ten dode zijn opgeschreven?

Wellicht is er toch iets anders aan de hand met het kijkgedrag. Fictie series worden vaak anders bekeken dan non-fictie programma’s (studio shows, reality, magazines, spelletjes en informatie- en praatprogramma’s). De vraag is of het niet vooral fictie is dat in de toekomst via online platforms bekeken gaat worden.
Wat betreft fictie series worden de afleveringen de laatste jaren steeds meer achter elkaar gekeken. Vanaf 2001 startte de Amerikaanse networks met de ‘double bill’-programmering, wat betekende dat steeds 2 afleveringen achter elkaar werden uitgezonden van wekelijkse uur-durende afleveringen van hit series (en later zelfs driedubbele uitzendingen). De omroepen in Europese landen namen dit langzamerhand over en hierdoor raakten kijkers gewend aan een kijktijd van 2 of 3 uur fictie aaneen, net zoveel als een blockbuster film.

Vooral fictie zou wel eens het genre kunnen zijn dat voor kijkers aantrekkelijk is om niet-lineair te bekijken. Fictie maakt veelal gebruik van cliffhangers en soaps geven de kijker de mogelijkheid om de volgende dag door te kijken, maar met wekelijkse crime- en actieseries is dat lastiger. Daarom worden hit series zoals Penoza, Dexter, House of Cards, Borgen, Breaking Bad, 24, Mad Men, etc. door kijkers (jong en ouder) veelal via streaming sites als Netflix gekeken of op DVD box. Je hoeft niet meer te wachten op de volgende, maar men bepaalt zelf hoeveel afleveringen men achter elkaar kijkt.
Het kijken naar meerdere afleveringen achter elkaar – in het lineaire kijken jargon ‘marathon’-programmering genoemd - is trouwens niet helemaal nieuw. De Britse BBC gebruikte in de jaren ‘90 de zg. ‘omnibus’- programmering door op zondagmiddag alle afleveringen van afgelopen week van de soap Eastenders achter elkaar uit te zenden. En in Nederland zond de VPRO in 1992 de 2e serie van de Duitse cult-serie Heimat uit in een 25 uur durende marathon programmering. De serie portretteerde een groep film- en muziekstudenten in de woelige jaren ‘60 in München.

Het niet-lineair kijken zal ongetwijfeld nog toenemen, maar het geldt waarschijnlijk niet voor alle genres in dezelfde mate. Het zou kunnen zijn dat fictie in de toekomst vooral niet-lineair bekeken gaat worden, en dat voor andere non-fictie genres een rol blijft weggelegd voor traditioneel lineair tv-kijken.

Charles Vaneker
Agnes Dijker

Thursday, July 17, 2014

Delocalization and mix of cultures as sales strategy for tv-fiction

The USA ranks second as world’s leading format exporting country followed by the UK and The Netherlands, and also dominates the international fiction market (Esser,2010). Primary American fiction series can be seen in about 125 tv-markets and are dominantly present at the European markets. But in the past years an European tv-industry for fiction was developed especially in the Scandinavian market. According to Mikos (2013) Denmark developed a new production culture by combining Hollywood structures with local ideas and appeal. And with help of the European Union’s MEDIA program an European TV DRAMA Lab was developed which uses a so called writers room for the production of European fiction. Even the amount of co-productions increased due the MEDIA program. So probably a shift in the flow of worldwide fiction series can be expected. But it looks like that the American tv-industry also launches another marketing strategy against the emerging export of European fiction scripts to the US.

In June and July 2014 a new season of action series 24: living another day was aired in the USA at FOX (Dutch channel RTL5 launched the new episodes already in July 2014). The script of the newest episodes shows a delocalization trend: the series uses London and Washington as the playing field instead of only American locations and also English actors (like Stephen Fry) participate in the new series. This mixed-cultures element makes the series more accessible to the European viewer and increases sales potential for the international market.

Delocalization marketing strategy was already used by European tv-industry. Scandinavian crime series as The Bridge (2011, SVT and DR) and Dicte (2013, TV2) use mixed characters and mixed locations (Swedish and Danish). The mixed-culture element is even a storyline in The Bridge.

The mixed-cultures element was also the basis for crime comedy series Lilyhammer (NKR1) in 2012. In the series not only the locations and the cast were mixed (Norway and USA) but also the language. An American ex mob member builds up a new life with a new identity in the countryside of Lillehammer, but still his old mob friends are able to trace him in Norway.

A recent example is Welcome to Sweden, launched at TV4 Sweden in March this year (in July also in the USA at NBC). The series deals with an American accountant with a Swedish girlfriend, who gets a job in Sweden whereby he is forced to build up a new life in Scandinavian culture.Probably the delocalization marketing strategy of the tv-industry will boast international sales of fiction formats in the world.

Charles Vaneker
Agnes Dijker

(Videoclips bij deze blog )

Sources
Mikos, L (2013) Producing Serial Fiction in Europe - Adoption of American TV structure. retrieved from http://www.iamcr2013dublin.org/content/producing-serial-fiction-europe-adoption-american-tv-structure, at 16-7-2014

Esser, A. (2010) Die Bedeutung von Formaten für Fernsehsender und Produktionsmärkte. Formatiertes Fernsehen. Media Perspektieven. Vol. (2), 2010.